Bryan Ferry : De Roxy Music à une carrière solo légendaire

Bryan Ferry, né en 1945 à Washington dans le comté de Durham en Angleterre, est une figure emblématique de la musique rock et pop. Reconnu pour son style raffiné et sophistiqué, tant dans sa musique que dans son apparence, Ferry est le leader charismatique du groupe Roxy Music, tout en ayant mené une carrière solo prolifique. Son œuvre, qui traverse plusieurs décennies, a marqué l’histoire du rock avec une touche unique alliant glamour, romantisme et expérimentation.



Roxy Music : L’avant-garde du glam rock

L’histoire de Bryan Ferry commence véritablement avec la formation de Roxy Music en 1970, un groupe qui a immédiatement attiré l’attention par son mélange d’esthétique rétro-futuriste et de sons novateurs. Aux côtés du saxophoniste Andy Mackay, du légendaire Brian Eno aux claviers et aux effets sonores, du guitariste Phil Manzanera et du batteur Paul Thompson, Roxy Music a redéfini les codes du glam rock.

L’album éponyme du groupe, Roxy Music (1972), a posé les bases de leur succès, mêlant des sonorités avant-gardistes à une énergie rock brute. Le groupe a enchaîné les succès avec des albums comme For Your Pleasure (1973), Stranded (1973), et Country Life (1974), caractérisés par des arrangements sophistiqués et une imagerie lyrique puissante. Le hit “Love Is the Drug” (1975), issu de l’album Siren, a consolidé leur statut de pionniers du glam rock, Ferry y incarnant le crooner glamour, un peu distant et énigmatique.

Une carrière solo marquée par le romantisme

Dès 1973, Bryan Ferry se lance dans une carrière solo tout en continuant son aventure avec Roxy Music. Son premier album, These Foolish Things, révèle son goût pour les reprises. Ferry y revisite des standards de la pop et du rock, donnant une nouvelle vie à des chansons comme “A Hard Rain’s A-Gonna Fall” de Bob Dylan, qu’il interprète avec une élégance et un détachement typiquement ferrien.

Tout au long de sa carrière solo, Bryan Ferry explore différentes facettes de son univers musical. Boys and Girls (1985), l’un de ses plus grands succès, est un chef-d’œuvre de pop sophistiquée, mêlant des influences électroniques, jazz et soul. Des morceaux comme “Slave to Love” et “Don’t Stop the Dance” illustrent la capacité de Ferry à marier une production luxuriante avec des émotions intenses.

L’élégance comme signature

Ce qui distingue Bryan Ferry, au-delà de sa musique, c’est son style inimitable. Toujours impeccablement habillé, souvent dans des costumes sur mesure ou des smokings, Ferry a cultivé une image de dandy raffiné, à la croisée du chic old-school et de la modernité. Ce sens aigu de l’esthétique se retrouve dans ses clips, ses pochettes d’album, et même dans ses concerts, où chaque détail est pensé avec soin.

Cette élégance n’est pas qu’une façade : elle reflète la sophistication de ses compositions et de ses interprétations. Qu’il chante des ballades romantiques ou des morceaux plus rythmés, Ferry maintient une distance mystérieuse, jouant avec les contrastes entre passion et retenue.

Une influence durable

L’influence de Bryan Ferry et de Roxy Music s’étend bien au-delà de leur époque. Des artistes tels que David Bowie, Duran Duran, et même plus récemment des groupes comme The Killers ou Arctic Monkeys, ont puisé dans l’esthétique et l’approche musicale du groupe. Le mélange de glamour et de rock avant-gardiste de Roxy Music a ouvert la voie à des générations d’artistes explorant les relations entre l’image, le son et l’identité.

Les années récentes

Même après des décennies de carrière, Bryan Ferry reste un artiste en constante évolution. Il a continué à enregistrer et à se produire en concert, publiant des albums tels que Olympia (2010), Avonmore (2014), et Bitter-Sweet (2018), qui témoignent de sa capacité à rester pertinent tout en restant fidèle à son style singulier.

En 2019, Roxy Music a été intronisé au Rock and Roll Hall of Fame, une reconnaissance tardive mais méritée pour un groupe qui a marqué l’histoire du rock. Lors de la cérémonie, certains membres originaux comme Brian Eno et Paul Thompson n’étaient pas présents. Bryan Ferry, lui, continue d’incarner une certaine idée du glamour et de l’élégance, défiant les modes et le passage du temps.

Conclusion : L’éternel crooner

Bryan Ferry est plus qu’un simple chanteur : il est une icône. Avec une carrière qui s’étend sur cinq décennies, il a su rester à l’avant-garde tout en conservant une allure et une prestance inimitables. Son œuvre, tant avec Roxy Music qu’en solo, a défini une nouvelle forme de romantisme rock, où l’émotion est toujours filtrée par une élégance et une distance fascinantes. En dépit des époques, Bryan Ferry demeure un artiste intemporel, dont l’héritage continue d’inspirer.

Bryan Ferry - Don't Stop The Dance (Art Remastering)   

  

Commentaires